HISTOIRE ET PHILOSOPHIE

Dans mes œuvres, j'utilise principalement du plâtre de porcelaine, de l'acrylique, du fer, du bois et du bronze.

Dans un premier temps, je crée des formes tactiles et amorphes en plâtre, un matériau qui me donne non seulement la liberté de créer, mais me permet aussi de m'immerger pleinement dans l'instant présent. Si mes pensées peuvent parfois être chaotiques, je trouve dans ce processus créatif une paix profonde. C'est comme si, à chaque mouvement, je transformais un peu de ce trouble intérieur en une harmonie sereine.

Les couleurs et les matériaux que je choisis reflètent ma quête d'équilibre. Le blanc, le gris, la rouille, le fer, le bronze et le bois sont non seulement esthétiques, mais aussi porteurs d'émotions.

Dans mes sculptures figuratives, je donne voix à mes expériences personnelles. Ma première série est un hommage au chemin parcouru, un voyage à travers la période la plus sombre et la plus douloureuse de ma vie (2022-2023). Cette période a laissé une trace indélébile dans mon cœur.

Ce voyage m’a non seulement confronté à ma vulnérabilité, mais m’a également conduit à une énorme force en moi-même.

Sans les douleurs, aussi petites ou grandes soient-elles, il n’y a pas de place pour la croissance et la transformation.

Et ainsi, au milieu des ombres de mon passé, j’ai découvert mon âme d’artiste – une facette de moi-même dont je ne savais même pas qu’elle existait.

Chaque œuvre d'art est le reflet de ce voyage intérieur. C'est une tentative de capturer la paix que je recherche si souvent.

Avec chaque création, j’espère partager un morceau de cet équilibre et de cette harmonie avec le monde, et inspirer les autres à trouver également leur propre chemin vers la paix, la création, mais surtout l’amour.